那英公开批判刀郎，说他的歌不具审美观点，杨坤直言刀郎的歌太糙，汪峰甚至直接“诋毁”，有刀郎是乐坛的悲哀。

十几年前，他的歌像加勒比海的飓风，席卷整个乐坛，迅速走红，然后沉寂下来。

然而，人们从未停止过对他的争论。

刀郎的衰落，到底是因为时代的变化，还是过盛的风头挡住了别人的路？

又究竟什么样的终点，才能配得上他颠沛流离的一生？

刀郎，一个娱乐圈里最特立独行的人。

当他的歌红遍全国的时候，他的第一反应不是抓住这个机会迎风而上，而是放弃轻轻松松得到的金钱和名利，毅然走上沉淀之路。

“做音乐还是要静下心来，或者写点东西，大家都有能力分辨你写的作品。”

这是刀郎自己对音乐的理解，也是他这么多年来一直坚持的创作理念。

17岁的刀郎背着一把吉他，踏上了追寻音乐梦想的旅程。

而他前往的第一个目的地，就是内江。

杨娜。

他原以为，杨娜是他生命中的曙光，将他从黑暗中拉出来，谁知是更彻底的黑暗......

他们一见钟情，随后以迅雷不及掩耳之势步入婚姻殿堂。

后来，他和同样有着音乐梦想的年轻小伙组建了一支乐队，名为“手术刀”。

刀郎天真地希望他的“手术刀”可以用音乐解决社会问题。

然而，生活给了他一个沉重的打击。这把手术刀非但没有拯救社会，反而让他的生活支离破碎。

在酒吧唱歌的那段时间，他们当时的理想收入是每天进20块钱。

唱了一年多，他们乐队的集体收入还停留在每月不到一千的水平。

生活的窘迫，迫使他们不再追逐梦想。

无奈之下，刀郎解散了乐队:“大家散了吧，做音乐是没前途的。”

成员们分开了，各自想着自己的出路。

然而此时的刀郎丝毫不知道，他接下来要面对的，比乐队解散更加残忍。

回到家里，刀郎发现妻子的所有行李都被清空了，只留下一张纸条和四个月大的女儿。

“我走了，你给不了我想要的幸福。”

看着床上沉睡的女儿，刀郎陷入了无尽的沉思，乐队散了，老婆跑了，他身边还有个饿肚子的孩子。

但是他没有时间悲伤，为了孩子，他必须振作起来。

第二个目的地——海南，在这里他遇陪他携手到老的女人朱梅。

1991年，刀郎辗转反侧来到海南，在那里他重新组建了一支名为地球之子的乐队。

一开始有点名气，但是好景不长，生活只看梦想没有面包，根本不能行。

所以，乐队再次面临着解散。

这时，朱梅出现了:要不，跟我来新疆吧。

和刀郎一样，朱梅也是一名歌手，那时候，她在新疆小有名气。

朱梅是1993年刀郎在海南打工卖唱的时候认识的，在与刀郎的接触中，朱梅逐渐喜欢上了刀郎，也喜欢上了刀郎不屈不挠的音乐精神。

看着这个跟随她很久的女孩，刀郎点了点头。

第三个目的地就是朱梅的家乡——新疆。

在这片神秘而辽阔的土地上，刀郎迎来了他创作灵感的巅峰，并建立了自己的音乐工作室。

“到了新疆之后，这种感觉让我特别舒服。”刀郎采访说道。

新疆民族音乐和现在音符的融合，带给了他全新的体验，毋庸置疑，他爱上了这个地方，也爱上了新疆民乐。

从95年04年，刀郎先后创作了《大漠情歌》《西域情歌》等多部作品。

为了让刀郎更好地参与音乐，朱梅更是辞去工作，一心一意在家照顾孩子，而这其中，也包括刀郎前妻的孩子。

泡图书馆，在新疆各地采风，终于在2001年，他发行了首张单曲，只不过销量不高，只卖出了2000多张。

新专辑的销量让刀郎有些气馁，折腾了几年还是一无所获，这让刀郎再次陷入了迷茫。

2002年初冬，刀郎从八楼的工作室走了出来，此时的外边飘着小雪。

大街上的人激动地喊着：这是2002年的第一场雪。

看着此情此景，刀郎心里五味杂陈，想到了父母的满头白发，想到了妻子跟着自己后的颠沛流离，想到了自己那还未完成的梦.....

突然，灵光乍现，一道旋律迸发在刀郎的脑海，匆匆跑回八楼，提笔写下《2002年的第一场雪》。

2002年的第一场雪，比以往时候来的更晚一些，

停靠在八楼的二路汽车，带走了最后一片落叶......

2004年，歌曲《2002年的第一场雪》诞生，刀郎红遍全国。

在没有任何宣传的情况下，这张专辑的销量高达270万张，如果算上盗版，将刷新1000万张。

想当年，天王周杰伦的专辑《七里香》年销量也才只有350万张。

当时有多流行？主持人马东是这样说的:

“当初在北京，不管走哪条路，都能听到三四遍这首歌。”

凭借实力，刀郎入选2010年中国十大影响力歌手名单。

然而他不知道的是，这次入围是将他推向了深渊的导火线。

颁奖典礼上，评委们争得面红耳赤，众说纷纭。

那英

“如果奥运会要等着看他和刘欢，我一定是站在刘欢的立场，他没有审美观点。”

那英一席话，让十大影响力歌手被压制成九大影响力歌手，宁愿拿个空奖也不愿刀郎入围。

他想到了或许有人不欣赏他的音乐，但是他没想到的是，多年的努力创作出来的音乐，最终带来的是无尽的烦恼和争议。

走红带来了除了利益之外，还有那些咄咄逼人的批判。

然而，那英对刀郎的看法远不止于此，她愤怒地指责刀郎的歌只有农民才听，并且大放厥词，如果刀郎上了春晚，她会立马砸电视。

“刀郎，那是音乐吗？”

“每个捧刀郎的人都是乐坛的悲哀，刀郎的成功全靠媒体。如果没有媒体的恶意炒作，他根本不会取得今天的成功。”汪峰采访说道。

于是群起而攻之，迫使刀郎走向衰落。

面对外界的声音，刀郎并没有回应，当记者将问题抛在他面前的时候，他只是反问了一句：你亲耳听到的吗？

硬生生把这场战争变成了一场单方面的骂战。

对于音乐，刀郎是认真而又无奈的。

刀郎说，成名不是我想要的生活，他只想做自己的音乐，他只希望他的作品能被人知道，但是不希望大家知道他这个人。

于是他走了，离开了看似繁华实则空虚的娱乐圈。

然而，刀郎真的像他们说的那样不堪入目吗？一个被张艺谋认可，被谭咏麟力挺的人能有多差劲？

一千个人中有一千个哈姆雷特，人不是万能的钞票，就不可能被所有人喜欢。

不喜欢他的人会觉得他的歌没有审美，喜欢他的人会觉得他是天生的音乐人。

但不管你喜不喜欢，刀郎真的创造了历史。

2012年3月14日，谭咏麟邀请刀郎参加演唱会。

当消失两年的刀郎出现在红磡体育馆时，整个红磡体育馆都在喊刀郎的名字。

现场10400个座位座无虚席，甚至场外都挤满了人。

“香港，你好吗？我是刀郎。”刀郎用蹩脚的粤语和大家打招呼。

一句话，就是让现场的气氛达到高潮。

按照当时来看，比起在内地发展，香港乐坛似乎是更适合刀郎的地方。

当时“2002年第一场雪”的风吹到了香港，歌王谭咏麟听后坐不住了。

他把这首歌翻唱成粤语版，取名为《讲不出告别》。

翻唱不够，他还亲自去新疆邀请刀郎参加他的演唱会。

这也就有开场的一幕，当唱到动情的位置时，谭咏麟抓住刀郎，喜悦之情溢于言表，是欣赏也是认可。

音乐会结束时，校长谭咏麟为刀郎举行了家宴，很多香港音乐人都慕名而来，连成龙也致了祝酒辞。

此后，红磡体育馆还表示，他们的大门永远为刀郎敞开。

要知道，早前，红磡体育馆从来没有邀请过大陆歌手，可以看出，香港娱乐圈给了刀郎充分的尊重。

那么他的歌有音乐性和审美性吗？

我想，作为刀郎的伯乐，张艺谋最有权利评价。

“他的歌曲致力于弘扬民族文化，是真正的民族血脉的体现。”张艺谋这样评价道。

幕后发展的刀郎，是在张艺谋的鼓励下才转到幕前，他还邀请刀郎在他的新电影《十面埋伏》的首映式上演唱。

我们无法想象没有张艺谋的刀郎会是什么样子。

虽然当时刀郎的唱片销量已经超过了周杰伦，但是大家只爱他的歌，没有人知道他长什么样。

华语乐坛教父罗大佑说，刀郎是天生的歌手，他唱歌就像演讲一样。

四大天王刘德华说，唯一能和我的《忘情水》媲美的歌，就是刀郎的《冲动的惩罚》。

那英说，刀郎的歌只有农民才会喜欢，然而王健林却狠狠打了她的脸。

在2015年的万达年会上，王健林多次邀请刀郎出席，但均被拒绝。

被拒绝的他丝毫不生气，反而自己登台唱起了偶像《西海情歌》。

所以你说，刀郎的歌曲有音乐性吗？有审美性吗？终究是众口难调而已。

如今，刀郎已经不在大银幕上，但他并没有停止写作，他与那英的恩怨早已成为过去。